Cómo agregar tonos coloridos a su hogar de la manera correcta
La reina del color Katie Schroder comparte cinco secretos para hacer que incluso los tonos más audaces se sientan bien en cualquier habitación.
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La remodelación de este apartamento de dos pisos en Uptown presentó a la diseñadora Katie Schroder un desafío: "El esposo es muy conservador; la esposa no", dice. "A ella le encantó el hecho de que somos una firma muy comprometida con el color, pero él estaba un poco asustado".
Vivir con color no era del todo desconocido para la pareja. Durante años, han acumulado una colección de arte moderno del siglo XX que incluye obras vibrantes de Avedon, Miró y Warhol, y la esposa colecciona vidrio estadounidense de mediados de siglo, "particularmente por sus colores brillantes", dice. Aun así, "el rosa fuerte no es algo con lo que trato a menudo", dice el esposo, al menos, no hasta que Schroder puso sus manos en su sala de estar. Aquí, la diseñadora comparte sus secretos para crear habitaciones atrevidas que incluso a los escépticos del color les encantarán.
"Debido a que me gusta tanto el color, me gusta comenzar con un piso simple y una pared neutra clara", dice Schroder sobre el telón de fondo tranquilo que creó con pisos de roble blanco y paredes pintadas con el cálido White Dove de Benjamin Moore. "Fue una sorpresa para [mi esposo y para mí] lo bien que combinan los colores de los muebles con el arte", dice el propietario. "Creo que apegarse al color uniforme de la pared, sacar ese elemento de la competencia, realmente ayudó".
En un plano de planta abierto como este, un esquema de color cohesivo es clave, dice Schroder. Pero eso no significa limitarse a solo dos o tres tonos. "Creo que cuantos más colores haya en una paleta, mejor", dice el diseñador, quien extrajo un arcoíris de tonos de joyas del arte de la pareja para textiles, gabinetes y azulejos. "Ingrid Bergman con sombrero" de Andy Warhol inspiró los sillones de terciopelo rosa frambuesa y felpilla azul océano de la sala de estar, así como la pared del comedor adyacente con gabinetes azul federal de Caruso Kitchens.
La textura, como el patrón, tiene que ver con la mezcla: "algo suave, algo parecido al lino, algo grueso", dice Schroder. En el piso principal, eligió un vinilo para el banco y los taburetes del mostrador, "sabiendo que tiene un brillo", y un clásico tweed de lana para el sofá de la sala, "para un ambiente mate de traje de hombre", mientras que el la tela de chenilla azul en las sillas de respaldo alto "tiene mucho movimiento".
Al tomar señales de color de la tela o el arte, Schroder advierte que no se debe ser demasiado literal. "Disfruto sacando un color que está menos representado en una tela para que el resto de los colores brillen", dice ella, "o no abordar en absoluto algunos de los colores dentro de una tela, para que la paleta se vea interesante y en capas". Otra técnica de superposición: la silla de dos telas, como se ve en el comedor, donde Schroder tapizó los asientos con un terciopelo sólido y los respaldos con un estampado, "para que sientas ese ooh mientras caminas", dice.
Como muchos clientes, esta pareja se sintió atraída por patrones con un estilo y una escala similares. "Pero advertí: 'Se verá plano si nos quedamos en esa zona'", dice Schroder. "Cuando pienso en mezclar patrones, debe haber una raya, un sólido y un tejido, y una mezcla de escalas grandes, medianas y pequeñas". O, en el caso del dormitorio principal de esta casa, un estampado de alfombra persa, un terciopelo desgastado geométrico y un motivo clásico de llave griega. ¿Alguna vez un momento aburrido? No en esta casa.
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